Formas e Técnicas na Transição

pt

Formas e Técnicas na Transição

O Projecto Formas e Técnicas na Transição, que foi apoiado pela Direção-Geral das Artes e pelo Município de Montemor-o-Novo, aconteceu no biénio 2011/2012 e veio dar continuidade à base conceptual e organizacional do plano ‘Da Terra e do Ar’, apoiado pela Direcção-Geral das Artes no biénio 2009-2010. Mantém-se o objectivo de colmatar necessidades locais e nacionais, promovendo a criação artística (Residências Artísticas e Oficinas Experimentais), a reflexão (Conferências e Seminários), a formação (Oficinas Experimentais) e a disseminação (Exposições e Oficinas Abertas). O desenvolvimento de actividades a partir destes eixos revelou-se frutífero, assim como a metodologia adoptada. Este formato permite efectivamente a formação de jovens programadores e criadores e, simultaneamente, a divulgação dos saberes de artistas experientes, através dos vários momentos de reflexão, aprendizagem, produção e partilha. O plano para este biénio centrou-se numa nova égide programática: ‘Formas e Técnicas na Transição’, cujo foco se centrou na simbiose entre a tradição e a contemporaneidade.

 

RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS

Julho 2011 – Design de Equipamento

Esta Residência foi desenvolvida pela artista portuguesa Mafalda Fernandes e teve como objectivo o registo de linhas, manchas, texturas, formas e cores de Montemor-o-Novo, que estruturassem o desenvolvimento de padrões de azulejos, reproduzidos com técnicas artesanais no Telheiro da Encosta do Castelo. A exposição realizou-se no Convento de S. Francisco no dia 9 de Agosto.

Julho 2011 – Escultura

Esta Residência foi desenvolvida pela artista brasileira Inês Raphaelian, e teve como objectivo o desenvolvimento de placas de xisto – objectos do reportório iconográfico do património arqueológico de Montemor-o-Novo – com imagens geométricas (circuitos impressos de “chips”), levando a um novo imaginário, a um dis- curso enigmático e a objectos intemporais. A exposição foi realizada no Convento de S. Francisco e no Centro Interpretativo do Castelo de Montemor-o-Novo no dia 9 de Agosto.

ver vídeo

Novembro/Dezembro 2011, Janeiro 2012 e Verão 2012 – Espaço Público

Esta Residência foi desenvolvida, pela Arquitecta paisagista portuguesa Verónica Conte. A proposta foi a de trabalhar directamente com a comunidade da aldeia de S. Cristóvão, no levantamento de elementos simbólicos, perscrutadores da identidade dos moradores e da aldeia, que pudessem ser pintados nas fachadas das casas.

ver vídeo

Junho 2012 – Espaço Público

Esta Residência foi desenvolvida, pelo artista japonês Onishi Yasuaki. Os seus trabalhos com cola derretida evocam a leveza, o «dentro» e o »fora» de um objecto, a evocação suspensa de um volume. Em Montemor-o-Novo alojou o seu trabalho nos claustros do Convento, utilizando cola derretida para instalar simbioticamente linhas suspensas, evocando teias, no cenário antigo e desgastado dos claustros. A exposição ficou patente no Convento até que a própria instalação se desintegrou naturalmente, em meados de Novembro de 2012.

Novembro 2012 – Espaço Público

Susken Rosenthal, da Associação Kunstpflug (Alemanha), tem desenvolvido o seu trabalho em torno da intervenção na paisagem. Foi convidada pela Associação para criar uma instalação num espaço da cidade. Susken escolheu o átrio da Igreja de S. Francisco, na altura – e ainda hoje – com obras de reabilitação a decorrer, para integrar entre os andaimes octaedros de grande dimensão, forrados a tela com um padrão de azulejo português.

 

OFICINAS EXPERIMENTAIS DE SONOSCULTURA

Em Abril de 2011 realizou-se uma Oficina que não estava programada inicialmente: Oficina Experimental de “Ruído Táctil”. Esta oficina surgiu por sugestão do formador, André Castro. Decorreu ao longo de uma semana, com cerca de 10 partipantes, e consistiu na construção de sintetizadores low-tech, reactivos ao toque. Revelou-se um importante contributo para a linha de trabalho do Colectivo Estúdio 3, tendo ainda mobilizado um conjunto de interessados para acções posteri- ores.

Em Maio de 2011, realizou-se a Oficina “WOW”, com Ricardo Guerreiro e Emídio Buchinho. Esta Oficina, com a duração de uma semana e que culminou num momento expositivo em formato de concerto, não teve participantes, pelo que assumiu o formato de Residência Artística, ao longo da qual os dois artistas exploraram o wow:

O termo Wow faz referência a um fenómeno característico dos aparelhos electromag- néticos. Trata-se de uma pequena variação na altura do som reproduzido (um tipo de flutter mais lento), provocada por uma alteração da velocidade de leitura ou gravação.

Para além deste aspecto, na linguagem comum, esta expressão exprime um certo grau de deslumbramento ou admiração perante algo, alguém ou determinadas situ- ações.

Oficina Experimental de Sonoscultura com Nuno Rebelo

Esta acção decorreu em Fevereiro de 2012 e consistiu numa oficina de 5 dias, que contou com 7 participantes, e num momento expositivo final, que decorreu na forma de instalações e performances, no Convento de S. Francisco. Pretendeu explorar a zona comum entre artes sonoras e artes visuais, onde o objecto plástico se torna ele próprio música – ou onde a música se materializa no próprio objecto plástico que a produz. Um território com amplas possibilidades de investigaçäo, que pode integrar o vídeo, a performance, o desenho, a instalaçäo, a escultura, a gravação sonora, a música gerada em directo por algum sistema cinético, electrico, electrónico, atmosférico, etc.

ver vídeo 1, vídeo 2, vídeo 3, vídeo 4

Oficina Experimental de Sonoscultura com Benoit Maubrey

Em Novembro de 2012, Benoit Maubrey, da Associação Kunspflug sediada na Alemanha, foi o artista convidado para desenvolver a última Oficina Experimental de Sonoscultura, em formato de Residência Artística / Formação. Ao longo de cerca de 10 dias, o artista desenvolveu o trabalho a apresentar, fundindo algumas das suas pré-existentes linhas de trabalho (como as «Audio Ballerinas») com uma intervenção pensada e adaptada ao contexto da cidade dos próprios espaços de apresentação. No dia 23 decorreu um seminário, em que o artista apresentou o seu trabalho – conceptual e tecnicamente – ao público. No mesmo dia, o Convento de S. Francisco acolheu a sua performance «Electronic Guy», em que os movimentos do artista são amplificados sonoramente por um casaco de cabedal artilhado com dispositivos electrónicos.

ver vídeo 1, vídeo 2, vídeo 3

REFLEXÃO

CONVERSAS À VOLTA DA LUZ

Estes encontros tiveram início em 2009, com o Programa ‘Da Terra e o Ar’, sob a curadoria de José Manuel Rodrigues. Cumpriram um importante papel de mobilização de fotógrafos e outros profissionais e apaixonados da área, acabando assim por contribuir para a constituição de uma rede de interessados pela temática da Fotografia. Estes encontros marcaram positivamente a programação da Associação e o seu papel inovador e pedagogo na programação geral da cidade.

Ao longo deste biénio decorreram mais 7 encontros de “Conversas à Volta da Luz”, um ciclo de seminários em torno da Fotografia com curadoria de José Manuel Rodrigues.

23 de Abril de 2011: Luísa Ferreira, José Ceia Leitão e Pedro Gil

23 Julho de 2011: Maria Judite Santos e Pedro Magalhães

24 Setembro de 2011: Sílvia Rosado e Susana Mendes Silva

26 Novembro de 2011: Samuel Silva e José Maia

4 Fevereiro de 2012: André Principe e José Cortes

7 Abril de 2012: Filipa Valadares e Paulo Catrica

1 Dezembro de 2012: Pedro Gil e Pedro Lobo

 

en

:::WAYS AND TECHNIQUES IN TRANSITION

The Project Ways and Techniques in Transition, shored up by the Direcção-Geral das Artes and Montemor-o-Novo Municipality, took place in the biennium 2011/2012 and gave continuity to the conceptual and organizational basis of the “Da Terra e do Ar” plan, supported by the Direcção-Geral das Artes in the biennium 2009/2010. The goal to fill the local and national necessities hasn’t changed, promoting the artistic creation (Artistic Residencies and Experimental Workshops), the reflexion (Conferences and Seminars), the formation (Experimental Workshops) and the dissemination (Exhibitions and Open Workshops). The development of the activities through these axes became profitable, as it happened with the adopted methodology. This format allows the education of young programmers and creators and, simultaneously, the diffusion of knowledge from experienced artists, through various moments of reflexion, learning, production, and sharing. The plan for this biennium focused on a new programmatic aegis: “Ways and Techniques in Transition”, that had its main attention on the symbiosis between tradition and contemporaneity.

 

ARTISTIC RESIDENCIES

July 2011 – Equipment Design

This Residency was developed by the Portuguese artist Mafalda Fernandes and had as its main goal the registration of lines, stains, textures, shapes and colors of Montemor-o-Novo, that would structure the development of tile patterns, reproduced with handcraft techniques in the Castle Hill Pottery. The exhibition took place in Convento de S. Francisco, on the 9th August.

July 2011 – Sculpture

This Residency was developed by the Brazilian artist Inês Raphaelian, and had as its main goal the development of shale plates – objects from the iconographic repertoire of the archeological heritage of Montemor-o-Novo – with geometric images (printed in chips circuits), giving life to a new imaginary, to an enigmatic discourse, and to timeless objects. The Exhibition took place in Convento de S. Francisco and in the Centro Interpretativo in Motemor-o-Novo Castle, on the 9th August.

check video

November/December 2011, January 2012 and Summer 2012 – Public Space

 

This Residency was developed by the landscape Architect Verónica Conte. The proposal was to work directly with the village’s community of S. Cristóvão, in the gathering of symbolic elements, investigators of the village inhabitant’s identity, that could paint the façade of their houses.

check video

June 2012 – Public Space

This Residency was developed by the Japonese artist Onishi Yasuaki. His works with melted glue evoke the lightness, the “inside” and “outside” of an object, the suspended remembrance of a volume. In Motemor-o-novo, he lodged his work in the cloisters of the Convent, using melted glue to install, symbiotically, suspended lines, evoking webs, in the antique and worn out scenery of the cloisters. The exhibition was exposed in the Convent until the naturally disintegration of the installation itself, around November 2012.

November 2012 – Public Space

Susken Rosenthal, The Kunstpflug Association (Germany), has been developing its work around the landscape intervention. It was invited by Oficinas do Convento to create an installation in one city’s space. Susken chose the Igreja de S. Francisco’s atrium, back then- and still today – with rehabilitation works running, to integrate between the big scaffolds, covered with fabric with a portuguese tile pattern.

 

EXPERIMENTAL WORKSHOPS OF “SONOSCULTURA”

On April 2011 it was held a Workshop that was not initially programmed: Experimental Workshop of “Ruído Táctil”. This Workshop emerged as suggestion from the instructor André Castro. It took place during a week, with 10 participants, and it consisted on the construction of low-tech synthesizers, touch responsive. It was revealed as an important contribute to the work line of the Colectivo Estúdio 3, having also engaged a set of subsequent actions for everyone who were interested.

On May 2011, it was held the “WOW” Workshop, with Ricardo Guerreiro and Emídio Buchinho. This Workshop, that lasted a week and culminated in an expositive moment as a concert, did not have participants, which assumed the format of an Artistic Residency, in which the two artists explored the wow:

O termo Wow faz referência a um fenómeno característico dos aparelhos electromag- néticos. Trata-se de uma pequena variação na altura do som reproduzido (um tipo de flutter mais lento), provocada por uma alteração da velocidade de leitura ou gravação.

Para além deste aspecto, na linguagem comum, esta expressão exprime um certo grau de deslumbramento ou admiração perante algo, alguém ou determinadas situ- ações.

Experimental Workshop in “Sonoscultura” with Nuno Rebelo

This action took place in February 2012 and consisted in a 5 days workshop, with 7 participants, in a final expositive moment with instalations and performances, in Convento de S. Francisco. It intended to explore the common zone between sound arts and visual arts, where the plastic object becomes music itself – or where music materializes in the plastic object in which it is produced. A territory with vast possibilities of investigation, which can integrate video, performance, drawing, installation, sculpture, sound recordings, music generated live by some kinetic, electric, electronic, atmospheric, etc, system.

check video 1, video 2, video 3, video 4

Experimental Workshop in “Sonoscultura” with Benoit Maubrey

In November 2012, Benoit Maubrey, from the Kunstpflug Association, in Germany, was the invited artist to develop the last Experimental Workshop in “Sonoscultura”, as in an Artistic Residency/Training format. During nearly 10 days, the artist developed his work, merging some of his preexisting work lines (such as the «Audio Ballerinas») with a heavy and adapted intervention to the city’s context of the presentation spaces themselves. On the 23rd there was a seminar, in which the artist presented his work – conceptually and technically – to the public. On the same day, the Convento de S. Francisco hosted his performance «Electronic Guy», in which the movements of the artist were sonorously amplified by a leather jacket full of electronic devices.

check video 1, video 2, video 3

 

REFLEXION

CONVERSAS À VOLTA DA LUZ :: TALKS AROUND THE LIGHT

These meetings began in 2009, with the ‘Da Terra e o Ar’ Program, under the curatorship of José Manuel Rodrigues. They fulfilled an important role of mobilization of photographers and other professionals and lovers in this area, leading to a contribution in building a web of interested people on the subject of Photography. These meetings had a good impact on the Association’s agenda and its new and educationalist role in the city’s agenda.

During this biennium, more than 7 meetings of “Conversas à Volta da Luz” took place, in a seminars cycle around Photography under the curatorship of José Manuel Rodrigues.

23rd  April de 2011: Luísa Ferreira, José Ceia Leitão e Pedro Gil

23rd July  2011: Maria Judite Santos e Pedro Magalhães

24th September 2011: Sílvia Rosado e Susana Mendes Silva

26th November 2011: Samuel Silva e José Maia

4th February 2012: André Principe e José Cortes

7th April 2012: Filipa Valadares e Paulo Catrica

1st December 2012: Pedro Gil e Pedro Lobo